学习素描和国画都可以为艺术学习加分，但它们各有侧重点和优势。素描注重写实技巧和空间感的培养，而国画则强调意境表达和笔墨技巧的运用。素描能有效提升观察力和造型能力，而国画则有助于培养艺术修养和独特的审美视角。

1. 1.素描的优势：提升观察力与写实能力：素描要求对物体形态、光影和比例进行细致观察和准确描绘，这有助于培养学生的观察力和写实能力。通过反复练习，学生可以更好地掌握物体的结构和空间关系。打好造型基础：素描是许多艺术形式的基础，无论是绘画、雕塑还是设计，素描都能为学生打下坚实的造型基础。通过素描训练，学生可以更好地理解和表现物体的体积、质感和空间感。广泛的应用领域：素描技巧在建筑、动画、游戏设计等多个领域都有广泛应用。学习素描不仅能提升艺术修养，还能为未来的职业发展提供更多可能性。
2. 2.国画的优势：培养艺术修养与审美：国画注重意境的表达和笔墨的运用，强调艺术家内心的情感和思想。通过学习国画，学生可以更好地理解中国传统文化的精髓，提升自身的艺术修养和审美能力。独特的艺术表现形式：国画以其独特的笔墨技巧和构图方式，展现出与西方绘画截然不同的艺术魅力。学习国画可以让学生接触到丰富的艺术表现形式，激发他们的创造力和想象力。传承与创新结合：国画作为中国传统文化的重要组成部分，学习国画不仅是对传统技艺的传承，也是对现代艺术创新的探索。通过国画学习，学生可以在传统与现代之间找到自己的艺术表达方式。
3. 3.如何选择：根据兴趣与目标：如果学生对写实艺术和空间表现感兴趣，素描可能是更好的选择；如果更倾向于传统艺术和意境表达，国画则更为适合。结合未来发展方向：考虑未来职业发展方向，如果计划从事建筑设计、动画等职业，素描可能更有帮助；如果希望从事艺术创作、文化研究等领域，国画则能提供更丰富的文化背景和艺术灵感。

素描和国画各有其独特的优势和价值，选择哪一种取决于个人的兴趣和未来发展方向。无论选择哪一种，都能为艺术学习加分，帮助学生提升艺术修养和创作能力。