节目策划是艺考中的重要环节，‌核心在于创意表达与流程设计的结合‌，‌重点考察学生的主题把控、结构逻辑和艺术呈现能力‌。艺考策划需紧扣题目要求，‌突出亮点设计‌（如互动环节、视觉符号），同时‌兼顾可行性‌，避免过度天马行空。

1. ‌主题定位‌
   明确策划核心思想，例如"传统文化创新演绎"或"社会议题艺术化呈现"。主题需具象化，避免宽泛，如用"汉服纹样数字化展览"替代"弘扬传统文化"。

2. ‌结构框架‌
   采用"起承转合"逻辑：开场吸引（行为艺术/灯光秀）→内容深化（嘉宾访谈/短剧）→高潮设计（观众参与环节）→收尾呼应（主题升华）。时间分配建议按3:4:2:1比例。

3. ‌创意亮点‌
   每个环节需设置记忆点：

   • 视觉符号（如贯穿全场的主题色灯光）
   • 跨媒介融合（戏剧+全息投影）
   • 参与性设计（扫码决定剧情走向）

4. ‌可行性说明‌
   简要标注关键执行要素：场地需求（舞台大小/设备清单）、人员分工（导演/场务人数）、预算控制（道具制作优先级）。艺考中可虚拟资源但需符合常理。

5. ‌呈现技巧‌
   口头陈述时配合肢体语言模拟场景，书面方案用分镜脚本或流程图辅助说明。重点数据（如观众容量）用红色标注强化记忆。

节目策划的本质是"带着镣铐跳舞"，艺考版本需比实际方案更突出个人特色。建议准备3套差异化模板（文化类/科技类/公益类），考场上根据题目关键词快速嫁接。