音乐表演与其他艺术形式的‌核心区别‌在于其‌即时性、互动性‌和‌以声音为媒介的独特表达方式‌。不同于绘画、雕塑等静态艺术，音乐表演通过现场演奏或演唱，将情感与技巧‌实时传递‌给观众，形成独特的艺术体验。以下是具体差异的展开分析：

1. ‌即时性与不可复制性‌
   音乐表演是“瞬间的艺术”，每一次演奏都因环境、演奏者状态或观众反馈而不同，无法完全复刻。而电影、文学等艺术形式可通过录制或印刷实现精准复制，表演的“当下性”成为音乐的核心魅力。

2. ‌观众参与的深度互动‌
   现场音乐中，观众的掌声、欢呼甚至沉默会直接影响表演者的发挥，形成双向情感流动。相比之下，绘画或雕塑的观赏更偏向个体静态解读，互动性较弱。

3. ‌依赖听觉的抽象表达‌
   音乐仅通过声音传递情绪，无需具象载体（如文字或图像），听众需依靠联想与感知完成艺术再创作。这种抽象性使其能跨越语言和文化障碍，直达情感共鸣。

4. ‌表演者的二次创作空间‌
   即使演奏同一乐谱，不同音乐家可通过速度、力度或即兴发挥赋予作品新生命。而舞蹈、戏剧等表演艺术虽也有演绎差异，但受剧本或编舞框架限制更大。

‌提示‌：音乐表演的独特价值在于用转瞬即逝的声音构建共情场域，其他艺术形式则通过持久性或多感官融合实现表达。理解差异有助于更精准地欣赏不同艺术类别的美学内核。