​​戏剧的经典代表作品丰富多样，涵盖古今中外不同类型，其中​​古希腊悲剧如埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》、索福克勒斯的《俄狄浦斯王》展现了命运的悲壮与深度；莎士比亚的四大悲剧《哈姆雷特》等以深刻人性刻画和精妙剧情编排闻名；中国元曲四大家之首关汉卿的《窦娥冤》贴近市井、引人深思；汤显祖的《牡丹亭》融合诗词与戏曲，塑造了至情至性的形象；还有现代中国剧作家曹禺的《雷雨》通过家庭矛盾揭示社会问题；老舍的《茶馆》以平民视角展现时代变迁；莫里哀的《伪君子》批判贵族教会的虚伪；易卜生的《玩偶之家》则是社会问题剧的先驱之作。

古希腊戏剧是西方戏剧的源头，埃斯库罗斯被称为“悲剧之父”，《阿伽门农》等作品开创悲剧冲突模式，强调命运与道德的对抗；索福克勒斯深化人性刻画，《安提戈涅》以人物内在矛盾推动剧情；欧里庇得斯关注现实与女性角色，打破传统英雄形象；阿里斯托芬作为“喜剧之父”，《阿卡奈人》以幽默犀利讽刺时政。文艺复兴时期莎士比亚的“四大悲剧”与“四大喜剧”影响深远，本·琼生的讽刺剧也颇具特色。中国古典戏剧中，关汉卿作品贴近生活、语言生动，汤显祖的《牡丹亭》等融合诗词与戏曲，曹禺的《日出》等揭示社会问题。欧洲古典主义与启蒙时代，莫里哀、高乃依、拉辛等剧作家的作品各具风格，或批判虚伪，或心理描写深刻。近现代塞万提斯的《堂吉诃德》、易卜生的社会问题剧，以及王尔德、萧伯纳等人的剧作也在戏剧史上留下重要一笔。中国近现代话剧发展迅猛，从田汉、郭沫若的现实批判剧到老舍、曹禺的经典之作，再到新中国成立后众多优秀作品的涌现，以及新时期的话剧创新尝试，都展现了中国话剧的蓬勃活力。

戏剧作品历经岁月沉淀，其价值与魅力愈发凸显，它们不仅是艺术的瑰宝，更是传承文化、启迪思想的重要载体。