​​素描与彩绘（主要指油画、水彩等色彩丰富的绘画形式）相对而言，素描以单色线条或块面塑造形象，注重形体结构与光影表现；彩绘则强调色彩运用和视觉冲击力。以下从多个角度详细分析两者的差异。​​

素描是朴素描写的绘画形式，通常以单色线条或明暗调子表现物体形态，核心在于造型基础训练。它依赖铅笔、炭笔等工具，通过线条粗细、轻重、疏密等变化表现物体的轮廓、比例和明暗关系。素描强调对客观物象的朴素再现，常作为创作草图或独立艺术作品存在，追求以简练手法传递深度与空间感。

彩绘则指运用多种色彩表现的绘画类型，如油画、水彩、丙烯等，强调色彩的层次、冷暖对比及情感表达。彩绘借助颜料混合与叠加实现光线折射、物体材质等效果，通过对比色或类似色调营造氛围。例如，油画以厚重颜料叠加创造质感，水彩则依靠透明色层展现轻盈质感，均比素描更注重色彩的情感传递。

素描注重瞬时捕捉与理性分析，常见于速写、结构研究或基础训练；其优势在于快速记录观察、提炼形态本质，并为彩绘提供构图与比例参考。彩绘则需较长时间完成，允许艺术家通过色彩实验调整画面情感与氛围。例如，油画可反复修改以达到理想光影，而素描的修改受限于工具特性。

素描多用于艺术创作起点，承担造型训练、草图设计及概念表达功能；彩绘则广泛用于架上绘画、壁画、商业设计等领域，尤其在写实肖像、风景等大型作品中突出。现代艺术中，两者融合趋势增强，如彩铅结合素描线稿与色彩层次，增强表现力。

素描与彩绘的根本差异在于色彩有无与工具特性，本质均为造型艺术的核心手段。前者是视觉世界的精简提炼，后者是情感色彩的充分释放，二者互补而非对立，共同构成艺术表现的多元维度。