​​装饰艺术运动（Art Deco）是20世纪20-30年代起源于法国并席卷欧美的设计革新浪潮，其核心背景是工业化与手工艺传统的激烈碰撞。​​它反对新艺术运动的自然主义倾向，​​主张机械美学与几何装饰的融合​​，同时吸收古埃及、玛雅文化等异域元素，形成奢华而现代的视觉语言。1925年巴黎国际博览会成为其命名契机，标志着这一风格从建筑、家具到时尚的全方位渗透。

• ​​工业革命的催化​​：20世纪初欧美工业技术突飞猛进，批量生产需求与传统手工艺的矛盾激化。装饰艺术运动试图在机械化生产中寻找美感平衡，例如采用金属、玻璃等新材料，结合对称线条和放射状图案体现工业时代的秩序感。
• ​​对“新艺术”的反叛​​：此前的新艺术运动迷恋自然曲线与手工细节，而装饰艺术运动以​​几何化、抽象化​​的装饰（如锯齿形、阶梯式构图）回应现代生活的快节奏，代表作如纽约克莱斯勒大厦的金属尖顶。
• ​​多元文化交融​​：考古发现（如埃及图坦卡蒙陵墓）和殖民地文化输入，为设计师提供灵感。象牙镶嵌、漆器工艺与非洲木雕的粗犷线条被转化为奢华装饰，满足战后资产阶级对异域情调的追求。
• ​​大众文化的崛起​​：美国爵士乐、好莱坞电影和汽车文化推动装饰艺术走向大众。流线型设计（如可口可乐大厦）和霓虹灯光效，成为摩登生活的象征。

这一运动虽在二战后被现代主义取代，但其​​对装饰价值的重新定义​​仍深刻影响当代设计——在实用性与审美之间，它证明了工业化同样可以承载精致与个性。