京剧上台演出形式丰富多样，主要包括以下几个方面：

表演手法

• 唱：是京剧中最重要的表现手段，绝大部分戏的内容和情节都以 “唱” 的形式来展现，要求演员发音吐字清晰、字正腔圆，通过行腔技巧和气息调理，做到以情带声、韵味十足。
• 念：即念白，是在生活语言基础上提炼出来的，具有抑扬顿挫和鲜明的节奏，全凭演员口舌功力，有 “千斤念白四两唱” 之说。
• 做：指表演功，包括身段、手势、眼神、表情、步法、姿势等，每一行当都有各自不同的程式动作，要求优美、流畅、自如，符合剧中人物的性格与情感。
• 打：即武打，在传统武术基础上融合舞蹈、杂技等艺术形式发展形成，有陆地战、河海战、马上战等多种武打程式，以及毯子功、把子功、跷功等主要打功。

角色行当

• 生行：分为须生（老生）、红生、小生、武生、娃娃生等。须生多为中年以上剧中人；红生一般指勾红脸的须生；小生扮演年轻男性角色；武生是戏中的武打角色。

• 旦行：包括青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等。青衣以唱为主，多为贤妻良母型角色；花旦性格活泼；武旦、刀马旦以武功见长；老旦为中老年妇女。

• 净行：又称花脸，分以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸，以工架为主的架子花脸，以及武花脸与摔打花脸等，在表演风格上各具特色。

• 丑行：勾脸，勾画 “三花脸”，分文丑、武丑。文丑包括方巾丑等；武丑专演跌、打、翻、扑等武技角色，也叫开口跳。

舞台布置

• 守旧与出将入相：舞台面向观众席的一面，左侧是上场门，门框上写 “出将”，右侧是下场门，上写 “入相”，上下场门之间是具有衬幕作用的门帘台帐，也称守旧。
• 一桌两椅：通过不同的摆放方式和演员的表演，可以象征不同的场景，如宫殿、书房、客厅、战场等。

服饰装扮

• 丰富多样：以明代服装为基础，参照宋、元、清等朝代服装样式形成，采用 “通用” 制原则，历史剧目不分朝代年份，演员所穿戏装和头饰有严格规定，有 “宁穿破、不穿错” 之说。
• 衣箱分类：大衣箱放置蟒、袍等文戏服装；二衣箱放置大靠、箭衣等武戏服装；三衣箱放置彩裤、水衣等内衬衣物和靴鞋等；盔头箱放置髯口、发髻、盔帽、翎子等；旗包箱放置刀枪把子、旗子等大小道具。

音乐伴奏

• 文场：以胡琴为主奏乐器，还有月琴、弦子、笛子、唢呐等，主要为演唱进行伴奏，渲染气氛，配合演员表演。
• 武场：以打击乐伴奏为主，包括鼓、板、大锣、小锣、铙钹等，通过不同的锣鼓点来把握舞台节奏、制造舞台气势、塑造人物形象。