国画，又称“中国画”，是中国传统绘画的代表形式，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。以下从定义、历史、特点及分类四个方面进行简要介绍：

1. 定义与起源

国画是以中国特有的工具和材料（如毛笔、墨、宣纸、绢等）创作的绘画形式，题材多样，包括人物、山水、花鸟等，技法上分为工笔和写意。国画起源于2000多年前的战国时期，最初被称为“丹青”，后因与西方绘画（如油画）相区别，在近现代被称为“中国画”或简称“国画”。

2. 历史发展

国画的历史发展大致可分为以下几个阶段：

• 战国时期：出现了画在丝织品上的帛画，如《御龙图》，奠定了以线条为主要造型手段的基础。
• 隋唐时期：社会经济和文化繁荣，山水画、花鸟画逐渐成熟，宗教画达到顶峰。
• 五代两宋：人物画转向世俗生活，山水画和花鸟画成为主流，文人画开始兴起。
• 元明清时期：文人画和风俗画成为主流，水墨山水和写意花鸟画得到突出发展，涌现出大量传世名作。

3. 艺术特点

国画具有鲜明的艺术特点：

• 工具与材料：使用毛笔、墨、宣纸、矿物质颜料等传统工具，强调“笔墨纸砚”的独特性。
• 技法与表现：注重线条的流畅与变化，讲究墨色的浓淡相宜，技法上包括工笔、写意、泼墨、勾勒等。
• 意境与哲学：追求高雅的意境和形神兼备，常通过画面表达画家的哲学思想和情感，融合诗、书、印等艺术形式。
• 布局与构图：讲究“意在笔先”，注重宾主、远近的布局，采用多点透视和散点透视，体现“计白当黑”的构图原则。

4. 分类与形式

国画根据题材和技法可以分为以下几类：

• 题材分类：
  • 人物画：表现人物形象及其精神状态。
  • 山水画：描绘自然景观，表达人与自然的关系。
  • 花鸟画：以动植物为题材，寓意丰富。
• 技法分类：
  • 工笔画：注重细节和严谨的结构，画面细腻精美。
  • 写意画：强调画家的主观情感，不拘泥于细节。
  • 水墨画：以水墨为主要载体，追求气韵生动和自然和谐。
  • 重彩画：以矿物质颜料为主，色彩丰富，画面饱满。

总结

国画不仅是一种艺术形式，更是中华民族文化的象征。它通过独特的工具、材料和技法，展现了深厚的哲学思想和审美情趣，是中国传统艺术的重要组成部分。