以下是为零基础绘画爱好者整理的入门教程框架，结合权威信息与实用建议，分阶段指导学习：

一、基础概念与工具准备

1. 了解绘画基础

   掌握素描、构图、色彩等核心概念，通过书籍或在线教程学习。

2. 基础工具与材料

   • 必备工具：铅笔（HB/2B/4B等）、橡皮、画纸、尺子、卷角器。

   • 进阶工具：可尝试数位板、绘图软件（如Procreate、Photoshop）。

二、素描技能训练

1. 线条与形状

   练习直线、曲线、几何图形（如立方体、球体），掌握不同铅笔硬度与运笔技巧。

2. 透视与空间感

   学习一点、二点、三点透视法则，通过几何体（如正方体）训练空间关系。

3. 光影与质感

   掌握明暗对比、冷暖色调，通过石膏几何体或静物练习质感表现。

三、色彩理论与运用

1. 色彩基础

   学习色轮、色彩搭配原则（互补色、邻近色），练习基础调色技巧。

2. 色彩情感表达

   通过色彩组合传递情感（如暖色调的温暖感、冷色调的冷静感），观察现实中的色彩运用。

四、构图与风格探索

1. 构图法则

   掌握对称、三分法、黄金分割等构图技巧，通过静物或人物练习。

2. 风格模仿与创新

   • 模仿经典画家（如梵高、毕加索），分析其线条与色彩特点。

   • 尝试不同风格（如写实、抽象），逐步形成个人风格。

五、实践与提升

1. 主题创作

   选择水果、人物、风景等主题进行创作，从简单几何形状开始逐步过渡。

2. 参加课程与社区

   参加线上或线下绘画课程，加入艺术社区交流经验，获取反馈。

3. 持续练习与反思

   每天保持至少1小时练习，记录创作过程，分析不足并改进。

六、资源推荐与学习路径

• 在线教程 ：轻微课、腾讯课堂等平台提供系统课程。

• 书籍参考 ：《素描的诀窍》《色彩理论基础》等经典教材。

• 实践平台 ：Dribbble、ArtStation等展示作品，获取灵感。

总结

绘画自学需耐心与毅力，建议从基础工具和简单主题入手，逐步掌握技巧并探索风格。通过持续练习和观察，每个人都能找到独特的表达方式。