美术被称为“造型艺术”的原因主要基于其核心特征和表现方式，具体分析如下：

一、核心特征：造型性

美术的本质是通过物质材料和造型手段对客观世界或主观意象进行再创造。这种造型性体现在：

1. 视觉形象的创造 ：美术作品如绘画、雕塑等，通过线条、色彩、质感等视觉元素组合，形成具有空间形态的图像。

2. 美的载体 ：造型是美术传递美的基础，无论是具象的人物、风景还是抽象的形式，都是美的载体。

二、与其他艺术门类的区别

美术的造型性使其与其他艺术形式形成鲜明对比：

• 文学 ：以文字为载体，通过语言表达思想和情感，属于思维艺术；

• 音乐 ：通过音符、节奏等声学元素构建时空体验，属于听觉艺术；

• 电影/电视 ：结合视觉与动态影像，属于视听综合艺术。

三、艺术分类的支撑

美术在艺术分类中常被归为：

1. 造型艺术 ：强调形态创造；

2. 空间艺术 ：因作品具有三维空间属性；

3. 视觉艺术 ：依赖视觉感知体验；

4. 静态艺术 ：与动态艺术（如舞蹈、戏剧）相对。

四、历史与理论依据

历史上，众多理论家也强调造型在美术中的核心地位。例如：

• 美国艺术史学家罗尔斯·罗杰斯认为，美术是“通过视觉形式表达思想的艺术”；

• 现代艺术理论中，****强调艺术作品的形式本身具独立价值，与造型性密切相关。

总结

美术被称为“造型艺术”，是因为其以视觉造型为核心，通过物质材料和艺术手段创造具有空间和审美价值的形象，这种特性使其与其他艺术门类形成根本区别。造型性也是美术在艺术史和理论中持续被强调的核心概念。