​​中国美术馆馆藏100幅经典美术作品涵盖现代艺术大家代表作，如韩敬伟《走西口》、何海霞《春在田间》及黄永玉《我的祖国·我的人民》，而100幅世界名画则从宗教叙事到现代抽象，经典包括乔托《犹大之吻》、达芬奇《蒙娜丽莎》与莫奈《睡莲》，展现跨越时空的艺术魅力。​​

中国美术馆100幅典藏作品以现代中国画为主，包含历史题材与自然风景创作。​**​韩敬伟1992年《走西口》用68×68cm尺幅勾勒北方民生，韩国榛1997年《惊雷·鲁迅先生小像》以177.5×192cm大画展现人物精神肖像，何海霞1959年《春在田间》仅81×46cm却生动诠释田园诗意。黄秋园1977年《井冈山图》以革命圣地为主题，黄永玉2003年《我的祖国·我的人民》用180×90cm尺幅表达家国情怀，贺天健1934年《善卷下洞》则结合传统山水笔法与现代构图，体现中国画在笔墨语言与主题表达上的多元探索。

世界名画部分覆盖欧洲文艺复兴至20世纪艺术流派。​**​乔托1305年《犹大之吻》开创性地在宗教题材中注入人性冲突，马萨乔1427年《纳税银》通过三联场景叙事重构古典空间。扬·凡·艾克1434年《阿尔诺芬妮夫妇像》以写实细节与镜面反射暗喻婚姻关系，波提切利15世纪《维纳斯诞生》以线条勾勒神话意象。达芬奇《蒙娜丽莎》以神秘微笑成为肖像艺术标杆，米开朗基罗《最后的审判》通过动态人体彰显文艺复兴盛期力量感。印象派时期，莫奈《睡莲》以光影实验颠覆传统透视，梵高《星月夜》用笔触律动传递内心情感，见证艺术从写实向表现主义转型。

综合来看，中国近现代美术强调民族性与时代性融合，西画经典则突破技法与题材边界。收藏与鉴赏此类作品时，需关注其历史语境、技法突破及精神内核，既能理解艺术家的创作意图，亦能感受不同时代下的文化脉动与美学变迁。