以下是艺术与计算机结合的一些职业方向：
数字艺术与创意技术领域
数字艺术家：利用计算机软件和编程工具，如Processing、Cinder和TouchDesigner等，创作生成艺术、视听艺术、数据可视化和互动艺术等作品。他们可以将创意转化为数字形式，制作出令人惊艳的数字艺术作品，这些作品在当代艺术市场上受到欢迎，甚至成为投资收藏的热门选项。
虚拟现实/增强现实艺术家：专注于虚拟现实（VR）和增强现实（AR）内容的创作，为用户打造沉浸式的艺术体验。他们需要掌握3D建模、动画制作、编程以及VR/AR设备的相关技术，将艺术与科技相结合，创造出独特的虚拟世界或增强现实场景，应用于游戏、教育、文化展示等多个领域。
交互设计师：设计和开发人机交互界面，使用户能够更自然、高效地与数字产品或系统进行交互。他们需要考虑用户体验，将艺术设计与编程技术相结合，创造出直观、美观且功能强大的交互界面，如手机应用、网页、智能设备等的界面设计。
视觉效果与动画领域
3D建模师：使用计算机图形软件创建三维模型，这些模型可以用于游戏、电影、广告、建筑可视化等多种场景。他们需要具备扎实的美术基础和对计算机建模工具的熟练掌握，能够根据设计要求制作出逼真或富有创意的3D模型。
动画师：负责制作动画作品，包括二维动画和三维动画。在动画制作过程中，需要运用计算机软件进行角色动画、场景动画的制作，以及动画特效的添加。他们需要具备良好的艺术素养和动画制作技术，能够创造出流畅、生动的动画效果，为观众带来视觉享受。
视觉特效师：在影视、广告等行业中，通过计算机技术制作各种视觉特效，如爆炸、变形、魔法效果等。他们需要掌握多种软件和工具，如Adobe After Effects、Nuke等，将艺术创意与技术手段相结合，创造出令人惊叹的视觉效果，增强作品的视觉冲击力和观赏性。
艺术数据分析与可视化领域
艺术数据分析师：利用编程和数据分析技能，对艺术市场数据、观众反馈、艺术作品的传播等进行分析和研究。他们可以帮助艺术机构了解市场趋势、观众喜好，为展览策划、艺术创作、市场推广等提供数据支持和决策依据。
数据可视化设计师：将复杂的数据信息通过图形化的方式进行展示，使其更易于理解和分析。他们需要具备艺术设计能力和编程技能，能够运用各种可视化工具和技术，将数据转化为直观、美观的图表、图形或交互式界面，帮助人们更好地理解和利用数据。
科技与艺术跨界项目领域
科技艺术研究员：在科技公司或研究机构中，参与艺术与科技的跨界研究项目，探索新技术在艺术创作中的应用，推动新兴艺术形式的发展。他们需要具备跨学科的知识背景和研究能力，能够与不同领域的专家合作，开展创新性的研究工作。
艺术科技项目经理：负责管理和协调艺术与科技跨界项目的实施，确保项目按时、高质量地完成。他们需要具备项目管理能力、跨学科沟通能力和团队协作能力，能够协调艺术家、工程师、设计师等不同专业背景的人员，共同完成项目目标。
教育与培训领域
艺术与科技教育教师：在教育机构中，教授与艺术和计算机相关的课程，如创意编程、数字艺术、虚拟现实、人工智能与艺术等。他们需要具备扎实的专业知识和教学能力，能够激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维和实践能力。
在线教育课程开发者：开发和制作艺术与计算机结合的在线教育课程，为学习者提供便捷的学习资源。他们需要了解在线教育的特点和需求，结合艺术与计算机的知识，设计出高质量、互动性强的课程内容，并通过视频制作、动画演示等技术手段进行呈现。
自主创业领域
艺术科技创业者：凭借艺术与计算机的双重背景，创办自己的艺术科技公司，探索新的商业模式和产品开发。他们可以开发艺术创作工具、数字艺术平台、智能艺术设备等产品，或者提供艺术与科技融合的解决方案和服务，满足市场的需求。
自由艺术家兼技术开发者：作为自由职业者，既可以从事艺术创作，又可以利用计算机技术开发相关的工具或应用。他们可以根据自己的兴趣和市场需求，灵活地选择项目和合作方式，实现艺术与技术的个人化发展。
智能化工具开发领域
艺术创作工具开发者：参与开发具备AI辅助功能的艺术创作工具，如智能绘画软件、音乐创作助手、设计生成器等。他们需要结合艺术创作的需求和计算机技术，特别是人工智能算法，为艺术家和设计师提供更高效、更智能的创作工具。
艺术市场分析平台开发者：开发用于艺术市场分析的智能化平台，通过大数据分析、机器学习等技术，为艺术机构、投资者、收藏家等提供市场趋势预测、作品价值评估、艺术家分析等服务。