影视表演理论知识主要包括以下核心内容，涵盖基础理论、表演技巧、艺术形式及实践方法：

一、基础理论体系

1. 戏剧与表演理论

   • 包含戏剧史、戏剧理论、角色塑造等，理解戏剧发展脉络与核心概念。

   • 涉及表演心理学、表演哲学等，分析表演内涵与外延。

2. 影视艺术基础

   • 电影四大片种（故事片、纪录片、科教片、美术片）特征与叙事手法。

   • 蒙太奇理论：通过镜头组合实现艺术概括，强调声画关系（同步、对位、分立）。

二、表演技巧与元素

1. 声台形表

   • 声乐训练（发声、呼吸）、形体语言（肢体协调）、台词表达（情感传递）。

   • 表演六感：分寸感、幽默感、信念感、节奏感、形象感、真实感。

2. 表演元素

   • 五力：观察力、想象力、感受力、理解力、应变能力。

   • 实践应用：独幕剧、短片拍摄、剧本创作等。

三、艺术形式与实践

1. 镜头语言与画面调度

   • 主观镜头（角色视角）、客观镜头（全知视角）。

   • 演员调度与镜头调度结合，形成完整场景。

2. 实践与创作

   • 包含舞台实践、影视拍摄、社会实践活动，培养综合能力。

   • 考核重点：想象力、生活化元素转化能力（如小品创作）。

四、辅助与拓展

• 跨学科知识 ：声乐、化妆、影视制作基础。

• 素质培养 ：文化修养、心理素质、创新思维。

以上内容系统整合了影视表演的理论框架与实践要点，为专业学习提供全面指导。