波普艺术就是流行艺术，二者本质上是同一概念的不同表述。以下是具体分析：

1. 定义与起源

   波普艺术（Pop Art）是流行艺术（popular art）的简称，由英国艺术家理查德·汉密尔顿于1957年首次定义。其核心在于将大众文化中的流行元素（如广告、商标、明星形象等）转化为艺术创作，强调与日常生活的紧密关联。

2. 核心特征

   • 大众文化挪用 ：直接引用商业符号、广告图案和大众消费品，打破高雅与低俗的界限。

   • 视觉夸张 ：通过重复、色彩对比和符号化处理，形成具象化、戏剧化的视觉效果。

   • 反传统性 ：反历史、反精英，挑战传统艺术规范，推动艺术向符号化、商业化的方向发展。

3. 代表艺术家与影响

   • 安迪·沃霍尔 ：以《Marilyn Monroe》等作品闻名，将名人形象与消费文化结合。

   • 草间弥生 ：通过无限镜屋等装置，展现日常生活的重复与荒诞性。

   • 影响 ：波普艺术不仅重塑了艺术与通俗文化的关系，还催生了时尚、设计等领域对流行元素的借鉴。

4. 文化意义

   波普艺术被视为“底层艺术市场的前身”，通过讽刺消费主义和商业文化，揭示社会现象，同时为艺术创作开辟了更广泛的社会语境。

波普艺术与流行艺术是同一艺术运动的两种叫法，其核心在于将流行文化融入艺术表达，打破传统界限。