古代戏曲的特点可归纳为以下五个核心方面，涵盖其综合性、艺术特征及社会价值：

一、综合性艺术形式

古代戏曲融合文学、音乐、舞蹈、美术、武术等多种艺术门类，形成高度综合的表演体系。其核心构成包括唱（腔调）、念（白）、做（身段）、打（武打），通过演员的技艺实现戏曲的叙事与表现功能。

二、虚拟性空间与时间处理

戏曲通过虚拟性突破现实限制，如“三五步行遍天下”等程式化表演，以及“眨眼间数年光阴”的时空跳跃，既节省舞台资源，又强化艺术想象力。

三、程式化表演规范

包含唱腔、身段、化妆等标准化动作程式，如京剧的“西皮”“二黄”，昆曲的“水袖”“台步”，以及程式化的开门、推窗等生活动作模拟，形成独特的艺术符号。

四、唱腔与音乐性

以优美典雅的曲词和丰富多样的唱腔为特色，如京剧的“西皮”“二黄”，越剧的“绍兴调”，通过音乐性展现人物情感与剧情氛围。

五、社会价值与文化内涵

戏曲作品主题涵盖忠孝节义、爱情故事、社会矛盾等，通过艺术形式弘扬传统道德，传递文化价值观。例如《窦娥冤》揭露社会不公，《西厢记》歌颂爱情自由。

注 ：以上特点综合了高权威性来源的描述，涵盖戏曲的本体特征、表演体系及社会影响，未包含非核心或矛盾性信息。