​​古筝名曲《溟山》由王中山创作于1991年，采用湘西音乐素材结合前卫技法，以突破传统的定弦及多调性转调为核心亮点，通过左手快速轮指和泛音擦弦等创新技艺展现大山四季的神秘变化，是古筝艺术现代化的里程碑之作。​​

《溟山》定弦颠覆传统五声音阶，加入升2（#2）和升5（#5），低音区降小三度、高音区升高小二度，既保留五声调式风格又融入现代音乐元素，为大小调自由转换提供可能。其自由定弦风格化特征显著，基于湘西地方音乐设计特殊音列，使乐曲整体充满湘西风情。
乐曲结构突破传统“起承转合”，构建“引子-慢板-华彩-快板-尾声”的多段式布局，主体围绕四季主题推进。王中山引入同主音b小调与B大调的交替转调，并在快板与华彩段落中运用降B大调实现音乐对比，利用预设变化音自然完成调性过渡，赋予旋律新鲜张力。
《溟山》的演奏技法革新堪称革命性。中段左手承担核心旋律，需以快速轮指完成高强度节奏型（如“5656 2323”），强调指法精准与力度平衡。泛音需用小指轻触琴弦0.5处，并配合刮奏实现连续音效；左手拍板及擦弦技法融入节奏韵律，而结尾的刮奏与琴板击打将情绪推向高潮，完成从静谧到激昂的情感蜕变。
整首作品呈现情绪起伏的“慢-快-慢”节奏曲线。开篇以浑厚钩劈营造空灵意境，渐快后进入轻快小快板；转调段落再现悠扬旋律，随即发力至双手快速轮指的高潮，最终归于悠远尾声，完整诠释大山由隐秘到蓬勃再回归静谧的生命历程。王中山通过此曲将古筝技艺推向新维度，成为考核与演奏的高难度代表作。