古希腊古风时期（约公元前7世纪至前5世纪）的艺术以‌几何风格的突破‌、‌人体雕塑的“古风式微笑”‌和‌建筑柱式的定型‌为三大亮点，标志着希腊艺术从东方化风格向古典理想的过渡。这一阶段为后世西方艺术奠定了形式与美学基础。

1. ‌雕塑的程式化与革新‌
   古风早期受埃及“正面律”影响，青年立像（Kouros）与少女立像（Kore）呈现僵直的站姿，但逐渐发展出更自然的肌肉线条。标志性的“古风式微笑”通过微微上扬的嘴角，赋予石雕生命感，成为从神性向人性表达的关键转折。

2. ‌陶绘：黑绘与红绘的技法革命‌
   陶器装饰从几何纹样转向叙事性场景，黑绘技法（如《弗朗索瓦陶瓶》）以黑色剪影表现神话故事，红绘技法则通过保留赤陶底色、勾勒细节，实现动态构图。雅典工匠在此时期垄断地中海陶器贸易。

3. ‌建筑柱式的体系化‌
   多立克柱式（帕埃斯图姆的赫拉神庙）与爱奥尼柱式（以弗所的阿尔忒弥斯神庙）基本定型，前者粗壮简朴，后者纤细优雅。山墙浮雕与檐壁饰带开始协调建筑结构与装饰功能。

古风艺术虽保留程式化特征，但对比例、动态与人性化的探索，直接催生了古典时期的完美主义。其遗产至今可见于西方公共建筑与雕塑美学中。