​​《琵琶行》中琵琶女弹奏的曲子通过三次情感递进的乐章，生动展现了从欢愉到悲愤的生命沉浮，旋律变化与诗歌意境高度融合，其五声调式与器乐编排的绝妙运用令作品成为古典音乐与诗歌结合的巅峰代表。​​

琵琶女在《琵琶行》中共有三次核心弹奏场景。首次为“前奏曲”，以“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”切入，弦音低沉掩抑，暗示过往伤痕；第二次转为“欢乐曲”，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的交错音色重现其年少辉煌，轻快的《霓裳》与《六幺》再现红极一时的技艺与热闹；最终迸发“悲愤曲”，通过“银瓶乍破水浆迸”的爆发式演奏宣泄命运不公，在“四弦一声如裂帛”的骤停中凝固无尽遗憾，与首章悲情形成闭环。

三次曲调变化均以五声调式（宫、商、角、徵、羽）为骨架，辅以琵琶与古筝勾勒江南烟雨，二胡与电子鼓凸显时代碰撞。例如“间关莺语花底滑”用琵琶泛音模拟鸟鸣婉转，搭配钢琴模拟流水的层次感；“幽咽泉流冰下难”则通过弦乐揉弦技巧表现凝噎之痛，节奏张弛间精准把控听众情绪起伏。诗人白居易善用通感修辞，如“大珠小珠落玉盘”既形容琵琶轮指的清脆，又隐喻欢乐碎片化后的辛酸。

全曲以音乐叙事强化诗歌主题，从初见时的惊艳开场到高潮迭起的倾诉，最终归于静默中的震撼余韵，四弦裂帛声与江心秋月白构成强烈张力。这种音画交融的设计不仅是唐代音乐文学的典范，更以跨媒介表达启发后世创作者探索传统与现代融合的可能性，赋予古典遗产当代生命力。