艺术流派和艺术思潮是艺术领域中两个容易混淆的概念，但它们在定义、特点和影响上存在显著区别。

艺术流派的特点

艺术流派是指在一定历史阶段内，由一批在思想倾向、艺术主张、创作方法和风格表现上相近或相似的艺术家群体所形成的派别。这种流派的形成可能是自觉的，也可能是艺术家们在创作实践中不自觉地汇聚到一起。艺术流派通常以特定的风格或技巧为标志，例如印象派强调光线和色彩的表现，而立体主义则注重几何形状的重组。流派内的艺术家们通过共同的创作理念和作品风格，推动了艺术形式的创新和发展。

艺术思潮的特点

艺术思潮则是在一定社会历史条件下，受到社会思潮和哲学思潮的影响，在艺术领域形成的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。与艺术流派相比，艺术思潮更关注艺术思想和创作倾向的演变，而不是具体的风格或技巧。例如，浪漫主义思潮强调情感和个性的表达，而现代主义思潮则注重形式创新和观念变革。艺术思潮往往反映了特定时代的社会、经济和文化背景，例如工业革命催生了现实主义思潮，而信息化时代则孕育了后现代主义。

两者的区别

1. 定义范围：艺术流派侧重于艺术形式和风格的分类，而艺术思潮则关注艺术思想和创作倾向的演变。
2. 形成方式：艺术流派的形成通常由艺术家群体主导，而艺术思潮则更多受到社会和历史背景的影响。
3. 影响层面：艺术流派影响具体的艺术创作和风格发展，而艺术思潮则影响整个艺术领域甚至社会的审美观念和文化价值观。

总结

艺术流派和艺术思潮虽然都与艺术创作密切相关，但它们在定义、特点和影响上各有侧重。理解这两者的区别，有助于更全面地认识艺术发展的多样性和复杂性。