​​色彩的对比与和谐作业旨在通过理论学习与实践创作，让学生掌握色彩搭配技巧，提升审美能力。关键点包括：理解色相、明度、纯度的对比与和谐原理；掌握色轮应用、调和技巧与比例分配；探索生活中的色彩灵感。​​

色彩对比强调色相差异对视觉的影响，如红与绿、蓝与橙的互补色对比能增强画面冲击力，而邻近色搭配则传递柔和感。高明度与低明度的对比可突出层次，纯度的变化能调节画面活力。和谐强调色彩关联性与舒适感，可通过类似色、中性色缓冲实现。教学中需结合案例解析经典作品如莫奈《睡莲》的纯度运用，或蒙德里安的几何色彩组合，引导学生分析比例、面积分配规律。

实践环节可采用分层任务：用色轮规划互补色或类比色方案；通过调整明度与纯度弱化不和谐感；融入生活场景拍摄寻找原色对比与过渡色例证。创作用具建议准备色卡、渐变工具辅助调试。教师需反馈作品冲突点并给出优化方向，如局部点缀对比色激活画面。学生应建立“对比聚焦+和谐辅助”的构图思维，最终产出包含至少三种对比和谐技巧的设计图。

色彩运用需平衡吸引力与舒适度，未来可拓展至数字媒体色彩心理学，结合用户体验深化知识体系，助力创造性表达。