​​素描是绘画的基础核心，通过线条、明暗和透视表现物体的形体与空间感。掌握​​结构比例​​、​​光影规律​​和​​透视原理​​三大要点，能快速提升造型能力，而​​整体观察法​​和​​体积意识​​是避免画面松散的关键。​​

1. ​​结构与比例​​
   素描的第一步是准确捕捉物体的基本形体和比例关系。例如头部可概括为卵形，遵循“三庭五眼”的经典比例法则。初学者需通过几何体（如立方体、球体）训练对结构的理解，避免直接刻画细节导致形变。

2. ​​光影与调子​​
   明暗五大调子（高光、亮部、灰部、暗部、反光）决定物体的立体感。​​直接光阴影​​与​​自然阴影​​需分层处理，通过排线密度控制深浅，过渡要自然。例如石膏像的亮暗交界线需强化对比，而反光部分需弱化以避免“脏乱”。

3. ​​透视与空间​​
   一点透视（平行透视）和两点透视（成角透视）是基础。近大远小、近实远虚的规律需贯穿始终，如画静物时桌面的边缘线需向消失点收敛。空间感还可通过背景虚化或前实后虚的线条表现。

4. ​​观察与表现​​
   ​​整体意识​​要求从大轮廓入手，逐步细化，避免陷入局部。例如画人像时需同步比较五官位置，而非孤立刻画眼睛。​​体积意识​​强调将平面图形转化为三维体块，如方形需通过明暗表现为立方体。

​​坚持速写与长期作业结合，从几何体到复杂静物循序渐进，定期复盘修正习惯，素描能力将稳步提升。​​