勾、皴、擦、染、点

山水画作为中国传统绘画的核心技法，其精髓可通过五种基本技法概括如下：

一、勾（勾勒）

用浓墨或淡墨线条勾出山水轮廓，是造型的基础。需先画近景主体（如树木、建筑），再逐步添加远景背景，遵循“先近后远”的构图原则。

二、皴（皴法）

通过不同皴法表现山石质感，常见种类包括：

• 披麻皴 ：模拟山石的层叠纹理，适合表现丘陵、土坡；

• 斧劈皴 ：表现岩壁的坚硬质感，常用于悬崖、怪石；

• 折带皴 ：体现山石的曲折结构，多用于表现峡谷、溪流。

实际应用中常结合多种皴法以适应复杂地形。

三、擦（擦拭）

用稍湿的墨笔侧锋擦拭画面，可增强山石的立体感和层次感。擦法需轻柔且富有变化，常与皴法结合使用。

四、染（渲染）

用淡墨大面积晕染，主要用于表现远山、云海等虚幻场景。需等待墨色干透后进行，可通过洇墨处理边界，营造自然过渡效果。

五、点（点缀）

通过点状笔触添加树形、茅屋、舟桥等元素，丰富画面内容。点法需顺应山石轮廓，可结合擦法形成疏密对比。

综合运用示例

以表现山川晨雾为例：

1. 用勾法画出山石基础轮廓；

2. 通过披麻皴和斧劈皴表现近山立体感；

3. 用淡墨渲染远山，叠加云头皴增强空灵感；

4. 用侧锋擦法表现山石纹理；

5. 最后点缀茅屋、松针等元素。

通过这五种技法的灵活组合，山水画既能体现形似，更能传达画家对自然意境的感悟。