自学游戏原画需要系统学习基础技能、掌握设计思维，并通过实践与积累提升能力。以下是具体步骤和建议：

一、基础技能训练

1. 美术基础

   • 学习素描（光影、结构素描）、透视、人体动态及体块结构，这是原画的核心基础。

   • 掌握色彩原理（色觉对比、心理效应）及速写技巧，通过石膏像写生、人像写生强化实践。

2. 数字工具

   • 选择适合的绘图软件，如Photoshop、SAI、Sketchbook或Painter，重点练习线稿绘制与基础调色。

   • 配备Wacom CTL672数位板（约500元），提升手绘效率与精度。

二、分方向深入学习

1. 人物原画

   • 练习表情设计、动态捕捉及服饰细节，参考主流游戏角色风格（如日式、欧美）。

   • 学习3D建模基础（如ZBrush），为角色设计添加细节。

2. 场景原画

   • 掌握地形、建筑结构及环境布局，参考《塞尔达传说》《古墓丽影》等游戏场景设计。

   • 练习设定图、概念图及光影效果表现。

三、设计思维与实践

1. 设计流程

   • 学习从草图到最终原画的转化过程，包括构图、色彩搭配及细节优化。

   • 关注行业趋势，分析热门游戏原画案例，提升审美与创新能力。

2. 刻意练习

   • 每日安排固定时间作画，通过临摹大师作品（如《原神》角色）积累经验。

   • 建立个人作品集，定期与同行交流反馈，分析差距并改进。

四、资源与支持

• 学习平台 ：选择轻微课等提供系统课程的机构，或通过其APP获取教程与素材。

• 导师指导 ：通过线上社区或线下交流，向经验丰富的原画师请教。

五、长期规划

• 自学周期通常需3-5年，建议结合短期集训班（如轻微课魔鬼特训班）加速提升。

• 持续关注技术发展（如3D软件），拓展职业路径（如UI设计、动画制作）。

总结 ：自学游戏原画需系统掌握基础技能、分方向精进，并通过大量实践与资源积累形成自己的风格。建议结合线上课程与线下交流，保持耐心与持续学习。