​​月季花画法分为工笔与写意两种，需从线稿勾勒、分染底色、逐层设色到细节刻画循序渐进，掌握好墨色浓淡、花瓣层次和枝叶穿插是核心技巧。​​

工笔画以线稿为基础，先用熟宣纸固定轮廓，再以淡墨分染花瓣根部，逐步向外叠加渐变色彩，通过多次罩染增强立体感。叶子部分用花青加墨调配深绿，分染时突出叶脉起伏，最后用藤黄与花青调出清新绿色统一整体。细节处理时，浓墨勾画叶脉需精准挺拔，花蕊以藤黄加白点出，保持大小疏密变化。工笔画强调色彩叠加后的层次感，尤其是胭脂与曙红的提亮运用。

写意画注重笔触表现，初学者可先练习勾线填色法，用淡墨勾勒花瓣后，依据暗部与亮部需求分别调色渲染，如紫色花采用深紫染暗部、胭脂加白提亮。没骨画法需以白云笔调白粉，笔尖蘸曙红或胭脂点垛，从花心向边缘扩散，内瓣碎小、外瓣增大，利用笔触方向表现花瓣卷折形态。枝叶处理需区分新老枝干，浓墨点刺并与嫩叶胭脂勾脉形成对比。双钩填色时需注意叶子正反面颜色差异，如汁绿填正面、三绿填背面，嫩叶则混入黄绿或胭脂增添生机。

无论是工笔还是写意，月季花绘制均需遵循“由浅入深、由简至繁”原则，通过线条张力、墨色层次和色彩冷暖搭配展现花的灵动姿态。练习时可模仿经典构图中的折枝布局，注重花朵朝向变化与枝叶疏密呼应，最终借助苔点或飞鸟点缀画面，增强生态意境。反复实践方能体会花瓣“润中有苍”的质感，领悟国画中“以形写神”的精髓。