传统美术与现代美术在创作理念、表现手法和审美目标上存在显著差异。传统美术注重形式美、经典性和规范性，强调对现实的模仿与再现；现代美术则更注重思想表达、个性化和创新性，常以抽象或颠覆性的形式挑战传统审美规则。

1. 创作理念

• 传统美术：以再现现实为核心，追求形象的逼真与和谐。例如，古典主义强调比例与秩序，浪漫主义注重情感表达，但总体上仍以模仿自然为主。
• 现代美术：强调艺术家的主观表达，常以抽象、象征或解构的方式传递思想。现代艺术家更关注社会问题、心理状态或哲学思考，作品形式更具实验性。

2. 表现手法

• 传统美术：多采用写实技法，注重细节刻画和视觉真实感。例如，中国山水画注重笔墨的韵味和意境，西方古典油画追求光影与空间的真实再现。
• 现代美术：形式多样，包括抽象表现、装置艺术、行为艺术等。现代艺术家常打破传统技法限制，通过新材料、新媒介甚至科技手段进行创作。

3. 审美目标

• 传统美术：追求永恒的经典美，强调艺术作品的教化功能和观赏价值。例如，传统中国画的“意境”与“气韵生动”是评判作品的重要标准。
• 现代美术：更关注艺术的批判性和互动性，作品常引发观众对现实问题的思考。例如，杜尚的《泉》颠覆了传统艺术的定义，成为现代艺术的重要标志。

总结

传统美术与现代美术分别代表了不同历史时期的文化特征和审美需求。传统美术以经典与规范见长，现代美术则以创新与批判为核心。了解两者的差异，有助于我们更好地欣赏和理解艺术发展的多样性。