​​艺术发生的前提是人类的生产劳动实践​​。这一根本动力不仅创造了艺术创作的主体——人，还推动了思想情感与审美意识的形成，最终使艺术从实用工具中分化并独立。​​劳动使猿进化为人类​​（手脚分工、语言产生、工具制造），​​奠定了艺术发生的生理与智力基础​​；​​劳动中产生的征服欲、创造欲和情感表达需求​​，成为艺术诞生的内在驱动力。

1. ​​人的产生是艺术发生的先决条件​​。劳动促使猿脑进化为人脑、猿爪变为灵活的手，使人类具备艺术创作所需的生理机能和思维能力。恩格斯指出，劳动创造了拉斐尔绘画的手和帕格尼尼演奏音乐的手，没有这一前提，艺术便无从谈起。

2. ​​劳动催生思想与情感，构成艺术的精神内核​​。当人类有意识地改造自然时，劳动结果与预想的差异引发图腾、巫术等原始观念，而成功的征服欲则激发创造冲动。这些复杂的情感和观念，最终通过艺术形式外化，如洞穴壁画中的狩猎场景或祭祀舞蹈。

3. ​​劳动推动审美意识的觉醒​​。从第一把石刀的实用功能，到陶器纹饰的装饰性，人类在劳动中逐渐剥离对象的功利性，转向对形式的纯粹欣赏。这一过程经历了“实用→实用与审美并存→纯粹审美”三阶段，为艺术独立提供必要条件。

4. ​​劳动直接孕育原始艺术形态​​。建筑、舞蹈、雕刻等最早的艺术形式均源于劳动需求：建筑为抵御野兽，舞蹈模拟狩猎节奏，工具上的刻痕演变为装饰艺术。例如，原始壁画的高度写实性，正源于狩猎劳动中对动物形态的敏锐观察。

艺术的发生并非单一因素决定，但​​生产劳动实践是其中最根本、最持久的推动力​​。理解这一点，不仅能追溯艺术的源头，更能揭示人类通过劳动实现自我超越的永恒主题。若想深入探索艺术与劳动的互动关系，可进一步分析不同历史阶段的艺术演变案例。