​​装饰画教学能够显著提升学生的创造力，其通过激发想象力、拓展创作视野、培养创造性思维和提升艺术表达能力等多维度影响，为教育领域提供了激发创新的有效工具。​​

装饰画教学首先通过其视觉化的语言激发学生的想象力。色彩对比、线条构成和抽象元素的组合为学生提供探索未知场景的契机，例如抽象画作中不规则的图案或色彩碰撞能引导学生联想到奇幻世界，而具象装饰画则可触发以画面为蓝本的故事创作。这种感官刺激促使学生在创作中突破常规，尝试将主观想象以艺术形式表达。

装饰画课程拓宽学生的创作视野。通过分析不同文化背景下的装饰风格，学生得以接触多元的色彩搭配逻辑与构图技巧，例如中国剪纸的层叠构图与西方装饰画的几何对称设计形成鲜明对比。这种训练让学生在模仿中创新，例如某中学学生在校园装饰画中融合剪纸纹样与校园地标，形成独具特色的作品。

培养创造性思维是装饰画教学的核心目标之一。教师通过“创意接龙”等互动活动鼓励学生重构画面元素，甚至解构重构经典装饰画，例如将抽象图案转化为未来城市设计草图。此类训练有效强化发散性思维，使学生在问题解决中灵活选择表达工具。

装饰画教学强化学生的艺术表达能力。通过个性化主题创作，学生学会将情感具象化，例如以动态线条表现喜悦，或用柔和色块传递宁静氛围。这种能力迁移到跨学科学习中，例如将科学原理转化为可视化符号，或通过装饰画诠释古诗场景，实现多领域知识融合。

装饰画教学通过多元路径持续激发学生的创造力，既培养基础艺术素养，又助推高阶思维发展，成为素质教育中不可或缺的创新培养手段。