数字媒体艺术属于新媒体艺术的一个分支，两者在定义、技术基础和应用领域上有密切关联，但也存在一些区别。以下是具体分析：

一、包含关系

数字媒体艺术是新媒体艺术的重要组成部分，其技术手段和创作媒介主要依赖数字技术（如计算机、网络、影像等），而新媒体艺术作为以光学和电子媒介为核心的新艺术形态，数字媒体技术是其重要支撑。

二、核心区别

1. 范畴定位

• 数字媒体艺术 更侧重于技术性和工具性，强调计算机图形学、交互设计、信息与通信技术等应用领域，属于实用艺术范畴。

• 新媒体艺术 则更强调艺术性和观念性，属于造型艺术领域，关注通过新兴媒体技术探索新的艺术语言和表现形式。

2. 表现形式

• 数字媒体艺术主要依赖电脑图像（CG）、录像、网络互动等技术，注重技术手段的实现。

• 新媒体艺术的表现形式更加多样化，除了数字技术，还可能结合装置艺术、行为艺术、大地艺术等传统艺术形式，强调跨学科的融合。

三、学习与职业方向

• 学习路径 ：数字媒体艺术的学习通常包含计算机基础、编程、设计软件（如PS、AI）等课程，部分院校将其作为艺术类或设计类课程。

• 职业方向 ：数字媒体艺术毕业生可从事游戏设计、影视特效、交互设计、新媒体运营等工作，侧重技术实现与产品开发。

• 新媒体艺术 的学习则更注重艺术史、观念创新和跨领域实践，适合有艺术素养和科技背景的创作者，职业方向包括艺术创作、策展、艺术评论等。

四、总结

数字媒体艺术是新媒体艺术的重要分支，两者在技术基础上存在重叠，但在艺术追求和应用领域上有本质区别。学习时可根据兴趣方向选择侧重技术或艺术的课程，未来职业发展也可向相关领域拓展。