素描中的“层次感”是指通过线条、明暗、虚实等手法的巧妙运用，使画面呈现出空间深度、物体主次、质感差异的视觉效果。它是素描作品中重要的表现力之一，能让二维画面呈现出三维的真实感和艺术感染力。

‌层次感的具体表现：‌

1. ‌空间层次‌

   • ‌近实远虚‌：近处的物体线条清晰、细节丰富，对比强烈；远处的物体线条模糊、对比减弱，甚至用留白或浅调处理。
   • ‌遮挡关系‌：通过物体间的重叠、遮挡，暗示前后位置（例如：前景的杯子遮挡住后方书本的一角）。

2. ‌明暗层次‌

   • 利用‌黑白灰‌的过渡区分物体的立体感和光影变化。例如：亮部、灰面、暗部、反光、投影的渐变。
   • ‌对比强度‌：主体物对比强烈（黑白分明），次要部分对比柔和（灰色调为主），突出视觉中心。

3. ‌结构层次‌

   • 通过线条的‌轻重、疏密‌表现物体材质（如粗糙的布料用密集短线，光滑的瓷器用细腻的排线）。
   • 不同物体的质感差异（如金属的反光、棉花的柔软）通过层次对比来区分。

4. ‌主观层次‌

   • 艺术家通过强调某些部分、弱化其他部分，引导观者视线，形成画面主次（例如：重点刻画人物面部，简化背景）。

‌如何表现层次感？‌

1. ‌观察与构图‌
   • 分析物体间的空间关系，规划画面主次，避免平均处理。
2. ‌从整体到局部‌
   • 先铺大色调区分黑白灰关系，再逐步细化重点部分。
3. ‌工具运用‌
   • 用不同硬度铅笔（如2B、4B、6B）控制线条深浅，结合擦笔、橡皮提亮高光。
4. ‌虚实结合‌
   • 边缘线处理：近处物体边缘清晰，远处用模糊或“断线”表现空气感。

‌例子：‌

• ‌静物素描‌：前景的水果用深色线条和强烈明暗对比，细节丰富；后方的衬布用浅灰调，线条松散，边缘模糊。
• ‌人物肖像‌：面部五官精细刻画（尤其是眼睛、鼻梁），头发和背景用大块面虚化处理。

层次感的本质是通过视觉引导，让画面“呼吸”，既有焦点又有延伸感。掌握它需要大量观察和练习，尤其是对光影和空间的敏感度培养。