绘画属于‌视觉艺术‌（Visual Arts）的范畴，是‌美术‌（Fine Arts）的核心分支之一。以下是更详细的分类和解释：

‌1. 按艺术门类划分‌

• ‌视觉艺术（空间艺术）‌
  绘画通过色彩、线条、构图在平面（如画布、纸张）或立体空间上创造形象，直接作用于人的视觉感知。同类艺术形式包括‌雕塑、摄影、版画、装置艺术‌等。

• ‌纯艺术（Fine Arts）‌
  绘画常被视为“纯艺术”，强调审美价值与创造性表达，区别于设计、工艺等应用艺术。例如古典油画、水彩画、当代抽象绘画等。

‌2. 按创作媒介划分‌

• ‌传统绘画‌：使用颜料（油画、水彩、丙烯）、墨水、炭笔等材料。
• ‌数字绘画‌：借助数位板、软件（如Photoshop、Procreate）创作。
• ‌混合媒介‌：结合拼贴、综合材料等拓展绘画边界。

‌3. 按文化功能分类‌

• ‌架上绘画‌：以独立作品形式存在，如美术馆展出的画作。
• ‌装饰性绘画‌：服务于建筑、器物等实用场景（如壁画、陶瓷彩绘）。
• ‌观念性绘画‌：强调思想表达，与当代艺术中的观念艺术交叉。

‌4. 艺术史中的定位‌

• 绘画是‌最古老的艺术形式之一‌，从史前洞穴壁画到文艺复兴巨匠（如达芬奇、米开朗基罗），再到现代主义（如梵高、毕加索）和当代艺术，始终是艺术发展的核心载体。
• 不同文化中发展出独特体系，如中国水墨画、日本浮世绘、波斯细密画等。

‌5. 与其他艺术的关联‌

• ‌跨领域结合‌：当代艺术中，绘画常与行为艺术、影像、数字技术融合（如投影绘画、互动绘画）。
• ‌基础性地位‌：绘画的训练（如素描、色彩）是许多艺术领域（如动画、建筑）的基本功。

‌总结‌

绘画既是独立的艺术门类，也是多元艺术的交汇点。它通过视觉语言传递情感与思想，在艺术史和当代创作中持续焕发活力。