在美术中，“造型”一词有着广泛而深刻的内涵，它通常涉及以下几个方面：

1. 形象创造

造型首先是指艺术家通过各种媒介和技法，创造出具有视觉形式和空间感的艺术形象。这包括对物体的形状、结构、比例、透视等元素的准确描绘，以及对光影、色彩、质感等细节的生动表现。

2. 空间构建

造型还涉及对二维或三维空间的构建和组织。在绘画中，艺术家通过透视、构图等手段，在二维平面上创造出具有深度和层次感的三维空间效果。在雕塑中，艺术家则直接在三维空间中进行创作，通过形体的塑造和组合，创造出具有实体感和空间感的艺术作品。

3. 形式语言

造型是美术中的一种形式语言，它通过线条、形状、色彩、肌理等元素的运用，传达出艺术家的情感、思想和审美观念。不同的造型语言可以产生不同的视觉效果和情感表达，如具象造型强调对现实世界的忠实再现，而抽象造型则更注重形式本身的美感和象征意义。

4. 审美体验

造型作为美术的核心要素之一，也是观众审美体验的重要来源。通过欣赏艺术作品的造型，观众可以感受到作品的形式美、结构美和空间美，从而获得审美的愉悦和精神的满足。

美术中的造型是一个综合性的概念，它既包括对形象的创造和空间的构建，也包括对形式语言的运用和审美体验的传达。造型能力的培养是美术学习和创作的重要目标之一。