中国戏曲的起源和发展历程可分为以下几个阶段，综合多个权威资料整理如下：

一、起源阶段

1. 原始歌舞的萌芽

   戏曲最早可追溯至原始社会的巫术表演和祭祀歌舞，如西周《周易》中的“祭神”仪式，以及新石器时代的歌舞彩陶盆。这些表演形式通过歌舞传递宗教信仰和社会规范，为戏曲奠定基础。

2. 先秦至汉代的奠基

   春秋战国时期的《楚辞》中的“九歌”是祭神歌舞的典型代表，汉代出现以竞技为目的的“角抵”（百戏）和以问答形式表演的“参军戏”，这些活动逐渐演变为具有故事性的戏剧形式。

二、形成与发展阶段

1. 唐宋时期的成熟

   • 南戏 ：宋代兴起于浙江温州的南戏，以质朴的民间风格和灵活的剧本体制著称，代表作品有《张协状元》《荆钗记》等。

   • 杂剧 ：元代成为戏曲的成熟形态，具备戏剧基本特征，关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》等作品影响深远。

2. 元代的巅峰

   元杂剧在音乐、结构和内容上达到高度统一，形成完整戏剧体系，标志着中国戏曲的成熟。关汉卿、马致远等作家通过作品展现社会现实，推动戏曲普及。

三、繁荣与多样化阶段

1. 明清时期的繁荣

   • 传奇剧 ：明代传奇在宋元南戏基础上发展，内容更通俗易懂，代表作品有《牡丹亭》《长生殿》。

   • 地方戏曲 ：清代出现昆曲、京剧等地方戏，形成“昆曲、京剧、秦腔、豫剧”四大声腔体系。

2. 近现代的演变

   近代戏曲适应市民需求，出现文明戏等新形式，但因社会变革而逐渐衰落。20世纪初，京剧成为全国主流剧种。

四、艺术特征与成就

• 综合艺术性 ：戏曲融合文学、音乐、舞蹈、美术、武术等元素，形成独特表现形式。

• 世界地位 ：与古希腊戏剧、梵剧并列为“三大古老戏剧文化”，具有持续生命力。

总结

中国戏曲从原始歌舞演变而来，历经宋元成熟、明清繁荣、近现代演变，形成360多个剧种，形成以北京为中心的全国性传播体系。其艺术成就不仅在中国文化中占据重要地位，也对世界戏剧发展产生深远影响。