动漫制作技术专业课程体系以艺术创意与技术技能为核心，涵盖基础设计、3D建模、动画制作及后期特效等核心模块。以下是主要课程分类及内容：

一、基础设计类

1. 美术基础

   包括素描、速写、色彩构成、透视关系等，为角色与场景设计奠定基础。

2. 视觉传达与图形设计

   涉及书籍版面设计、网页设计、广告策划等，培养综合设计能力。

二、角色与场景设计

1. 角色设计

   包含角色造型、动态捕捉、表情设计等，结合3D建模技术实现。

2. 场景设计

   涉及二维场景绘制、三维场景建模、光影质感技术等，支持动画叙事。

三、动画制作技术

1. 二维动画

   包括Flas***设计、定格动画制作、分镜设计及运动规律应用。

2. 三维动画

   涉及3DMAX、Maya、Blender等软件，进行角色动画、场景渲染及骨骼绑定。

四、后期特效与剪辑

1. 影视后期合成

   使用Premiere、After Effects等软件进行剪辑、特效制作及视听语言设计。

2. AIGC与AI绘画

   结合Stable Diffusion等AI工具进行创意设计，提升制作效率。

五、项目实践类

1. 动画项目策划

   包含提案撰写、市场分析及商业案例分析，培养项目管理能力。

2. 虚拟现实/增强现实开发

   涉及VR/AR技术应用，拓展行业前沿领域。

六、软件工具类

需熟练掌握Photoshop、Illustrator、3DMAX、Premiere、After Effects等专业软件，以及VR/AR开发工具。