动漫人物绘画过程可分为以下五个核心步骤，结合权威信息源整理如下：

一、角色设定与构图

1. 角色基础要素 ：确定性别、年龄、身材、面部特征（如脸型：圆/椭圆/方）及性格特点，通过背景故事和服装设计注入个性。

2. 比例与结构 ：遵循人体比例（如成年身高约7-8个头高，头部占身体1/3），使用几何形状（如椭圆头、长方形身）构建基础轮廓，注意姿势平衡与空间利用。

二、线条与细节绘制

1. 基础线稿 ：用铅笔（HB/2B）勾勒头部、身体比例和动态姿势，强调五官（眼、鼻、口）及肌肉结构，结合曲线与直线表现立体感。

2. 细节刻画 ：细化发丝、服装褶皱、配饰等，通过光影变化（如高光、反光）增强面部表情的生动性。

三、色彩与阴影处理

1. 底色与层次 ：选择符合角色性格的色彩（如蓝白配色），用彩色铅笔或水彩分层叠加，注意冷暖色调对比。

2. 立体感营造 ：通过2B/3B铅笔打阴影，表现光影过渡，增强人物与背景的层次感。

四、背景与完善

1. 背景设计 ：添加环境元素（如建筑、道具），注意色彩搭配与画面协调，复杂背景需耐心处理细节。

2. 整体调整 ：优化色调对比、明暗关系，确保人物与背景的视觉统一。

注意事项 ：初学者建议从简单角色入手，逐步掌握比例和细节；参考经典作品提升审美，避免直接临摹复杂场景。