戏剧冲突是核心，表演是艺术呈现

关于剧本与戏剧表演的认识，综合相关搜索结果，可从以下要点进行梳理：

一、剧本的核心作用

1. 戏剧冲突的载体

   戏剧冲突是戏剧的灵魂，贯穿全剧始终。它既是推动情节发展的动力，也是塑造人物性格的关键。例如《天下第一楼》中，卢孟实的务实与罗大头的傲慢形成鲜明对比，冲突中凸显了各自的人物特质。

2. 人物塑造的蓝本

   剧本通过对话、场景等元素设计人物性格与行为逻辑。演员需依据剧本深入理解角色背景，才能通过表演传递真实情感。如《万尼亚舅舅》中，演员需通过大量案头札记理解角色复杂性。

3. 舞台呈现的蓝图

   剧本以文字勾勒故事轮廓，包含场景、对话、舞台指示等细节，为演员和导演提供行动指南。

二、戏剧表演的关键要素

1. 演员的戏剧化表达

   表演需结合语言、肢体、表情等元素，将角色内心世界具象化。例如，通过眼神变化传递角色情感，用肢体动作强化戏剧张力。

2. 戏剧冲突的现场呈现

   演员需在有限时间内通过表演推动冲突发展，如通过对话冲突展现角色矛盾，或通过肢体冲突强化戏剧高潮。

3. 团队协作的艺术

   戏剧是导演、演员、灯光音效等共同努力的结果。演员需配合其他角色（如配角、主角）的表演节奏，形成整体戏剧氛围。

三、两者的辩证关系

• 剧本是表演的根基 ：演员需深入研读剧本，理解历史背景与人物动机，才能在表演中实现创造性转化。

• 表演赋予剧本生命力 ：同一剧本在不同演员或导演的演绎下，可呈现多样化风格。如同一部小说，不同影视化版本差异显著。

四、总结

剧本与戏剧表演相辅相成：剧本提供结构与冲突，表演则通过艺术手段实现情感传递与视觉呈现。两者共同构成戏剧的完整体验，既需尊重文本逻辑，又需突破形式限制，才能呈现“好戏”。