中国戏曲主要分为 ​​传统戏曲（以京剧、昆曲等为代表）​​ 和 ​​现代创新戏曲（结合话剧等西方形式）​​ 两大类，其中传统戏曲历史悠久且剧种丰富，而现代戏曲融合多元表达方式。

戏曲的传统分类可分为 ​​戏曲与话剧​​，戏曲是中国传统戏剧形式，融合唱、念、做、打，包含约360个剧种，如京剧、昆曲、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等，强调程式化表演与虚拟场景。话剧则是20世纪初引入中国的西方戏剧形式，以对话为主，注重现实题材。传统戏曲按地域和特色划分，北方以京剧为代表，南方有越剧、黄梅戏等，西北有秦腔，江南则以昆曲见长。昆曲被称作“百戏之祖”，历史可追溯至明代。

戏曲按声腔系统也可分为不同类别，如 ​​梆子腔、皮黄腔、昆山腔​​ 等，每种腔调孕育出独特剧种。例如，京剧以二黄、西皮为主，黄梅戏使用采茶调，豫剧源于河南梆子。部分地方剧种如沪剧、吕剧、粤剧等，因方言与音乐风格的差异形成了独特魅力。

传统戏曲的 ​​综合性、虚拟性与程式性​​ 是其艺术核心。表演结合唱腔、念白、身段与武术动作，依靠程式化动作传递情感，如骑马用马鞭象征，无需真实道具。戏曲服装与脸谱亦有象征意义，不同颜色对应人物性格，如红表忠勇、白表奸诈。现代戏曲在此基础上创新，部分剧目融入话剧叙事或音乐剧表现形式，拓展表现题材与受众群体。

中国戏曲作为国粹，既保留了传统艺术的精髓，又在时代变迁中融合新元素，形成独特文化符号。无论传统或创新形式，均是中华美学与戏剧艺术的深厚积淀，至今仍活跃于舞台与日常生活，为观众传递情感与历史故事。