色彩写生的特点可归纳为以下五个核心方面，结合了观察真实性、技法要求与情感表达：

1. 观察真实性

   色彩写生强调对自然色彩变化的精准观察，要求艺术家捕捉光线、阴影、季节、天气等条件下的细微色彩差异，并将这些真实感受还原到作品中。例如，阳光角度会影响物体明暗和冷暖色调，远近透视也会产生色彩渐变。

2. 冷暖与色调对比

   通过冷暖色调的对比（如阳光面暖、背光面冷）和明度、纯度变化，表现物体的立体感和空间感。例如，晴天白云的亮面偏暖，背光处因反射天空而带冷蓝调。

3. 光源与环境色运用

   光源色决定物体亮面色调，环境色（如地面、植被反射）需主观添加以增强画面层次。例如，草地反射的灰黄色会改变白色衣服的固有色。

4. 主观表现与个性化

   色彩构图、色调选择和笔触风格可自由调整，艺术家通过个性化手法表达情感。例如，梵高在《星夜》中运用强烈对比色和旋涡状笔触传递情感。

5. 情感与意境营造

   色彩不仅是视觉呈现，更是情感载体。艺术家通过色彩组合（如互补色对比）和明暗处理，营造出舒缓或热烈的氛围，引发观者共鸣。例如，莫奈的睡莲系列通过光影变化表现宁静与梦幻。

总结 ：色彩写生融合了客观观察与主观创造，通过光线、色彩对比及情感表达，实现自然与艺术的统一。