水溶彩铅的干画法和湿画法是两种核心技法，分别通过直接叠色和水溶晕染实现不同艺术效果。干画法适合表现清晰结构和丰富层次，湿画法则能模拟水彩的透明渐变，两者结合可大幅提升画面表现力。

1. 干画法：精准与层次的结合

• 直接叠色：像普通彩铅一样逐层上色，通过平行排线或交叉线条叠加色彩，适合塑造明暗分明的细节（如五官、建筑结构）。
• 枯笔效果：在干燥纸面上快速运笔，利用飞白表现粗糙质感（如树干、毛发）。
• 优势：可控性强，适合新手练习基础色彩过渡和造型。

2. 湿画法：水彩般的灵动感

• 先干后湿：先铺色再用湿笔晕染，色彩融合自然（适合天空、渐变背景）；先湿后画：湿润纸面直接上色，笔触更柔和（适合大面积晕染如花瓣）。
• 借色技巧：在未干的底色上叠加其他颜色，利用水分自然扩散混色（如晚霞色彩过渡）。
• 注意点：需控制水量，避免纸张起皱；建议选用中粗纹水彩纸增强吸水性。

3. 混合应用提升表现力

• 干湿结合：主体用干画法刻画细节，背景用湿画法渲染氛围（如人物肖像搭配水溶背景）。
• 局部水溶：仅对特定区域晕染（如眼睛的高光部分），保留其他区域笔触的清晰度。

掌握这两种方法后，可通过调整水分、叠色顺序和纸张状态，灵活创作从写实到写意的多样化作品。