​​工笔画是中国传统绘画技法的一种，属于国画的细分类型，两者在用纸、表现手法、细节处理和文化内涵等方面存在显著差异。国画涵盖工笔、写意、水墨等技法，注重“写意传神”，工笔画则以线条工整、色彩细腻的“写实主义”见长。​​

工笔画与国画的核心区别首先体现在​​用纸选择​​上。工笔画通常使用熟宣纸，其质地密实、不易吸水，适合多层上色和细腻渲染；而国画中的写意画等多采用生宣纸，因其吸水性强，能营造水墨晕染的随性效果。在表现手法方面，工笔画采用​​三矾九染​​技法，通过反复叠加颜料呈现色彩层次和立体感，追求形似；而国画更偏重“以形写神”，如写意画用泼墨或简笔勾勒表达意境。​​细节处理上​​，工笔画采用“尽精微”的理念，对人物流转的衣褶、鸟羽的纹理等均一丝不苟，而国画的山水画往往通过概括性的笔触传递整体气韵。​​文化定位​​亦有区别——国画作为中华文化符号，融合了诗书画印并体现创作者精神追求；工笔画则属于技法体系，其发展与佛教艺术、宫廷装饰需求密切相关。工具使用亦呈现分化，工笔画多用狼毫勾线和染色，国画则强调毛笔中锋用笔，尤其写意画常以侧锋体现墨色浓淡变化。选择工笔画或国画需依据个人审美偏好，前者适合严谨的造型能力，后者更依赖灵感的即兴发挥，二者均需对中国画特有的宣纸、毛笔及墨法有深层理解。