影视美术设计专业发展课程融合艺术与技术,培养兼具美学素养与实践能力的复合型人才,涵盖传统美术理论、数字技术应用、影视特效设计及人物造型四大核心方向,旨在为影视、戏剧及文旅行业输送全方位设计师。
- 基础理论与历史脉络:课程体系夯实戏剧戏曲、中外美术史等理论基础,结合舞台美术史与电影史分析,帮助学生构建艺术史观,理解不同时代的美学特征与技术演变,为后续创作奠定深厚根基。
- 专业技能分向训练:
- 影视美术设计方向:通过色彩、素描、雕塑等造型训练,结合《影视镜头画面》《电影画面透视学》等课程,强化空间构图与光影把控能力;制图与数字技术课程(CAD、SketchUp、Photoshop等)则培养制景模型与数字绘景能力。
- 影视特效设计方向:涵盖影视特效合成、动态预演及三维特效技术(如三维建模、数字绘景),结合虚拟现实(VR)、人工智能(AI)等前沿科技,聚焦物理与数字特效的融合应用。
- 人物造型设计方向:系统教授化妆、服装设计及毛发造型技术,从色彩构成到特效化妆技法,覆盖历史服饰研究到现代角色造型全流程实践。
- 实践与创新并重:专业通过校内外实习、剧目创作、电影节参赛等环节,推动学生参与实际项目(如《长安十二时辰》《流浪地球》场景原型设计),并在《大学生创新创业》课程中融入创意孵化与商业转化能力培养。
- 跨学科协同发展:课程融合剧场管理、交互媒体创作、非线性编辑等跨界知识,适应影视工业化与文旅融合趋势,使毕业生具备从概念设计到落地执行的一站式能力。
影视美术设计专业通过阶梯式课程体系,将美学修养与工程技术结合,适应影视、电竞、元宇宙等行业对视觉设计的高需求,培养既懂艺术又精技术的多维度创作人才。