刘雨岑（1904-1969），号雨岑，别号巧翁，是中国陶瓷美术大师，景德镇“珠山八友”之一。他以其独特的“水点粉彩”技法闻名，其作品兼具文人画的雅致与陶瓷艺术的精致，堪称中国传统陶瓷艺术的瑰宝。

一、刘雨岑的艺术成就

刘雨岑以粉彩花鸟画闻名，尤擅“水点桃花”技法。他融合中国传统绘画的写意精神与陶瓷工艺，将诗、书、画、印融为一体，作品清新雅丽，充满文人气息。他的代表作包括《春牡》《夏荷》《秋菊》《冬梅》等，展现了四季花卉的生动之美，其中《柳燕》曾获江西省第一届画展一等奖。

二、水点粉彩技法的创新

刘雨岑首创的“水点粉彩”技法，是他在陶瓷艺术上的重要贡献。这种方法以“玻璃白”点出花朵轮廓，再以含色料的水笔进行渲染，色彩浓淡自如，使画面更加生动自然。这种技法不仅革新了粉彩花鸟画的创作方式，还推动了陶瓷艺术的现代化发展。

三、作品的市场价值

刘雨岑的作品因其艺术价值和历史意义备受收藏家青睐。其瓷板画和瓷器作品在拍卖市场上屡创高价，例如《民国粉彩山水瓷板》曾以862,500元成交，《柳燕》瓷板画也多次成为拍品焦点。这些作品不仅是艺术珍品，更是中国陶瓷文化的象征。

四、历史价值与影响

刘雨岑的艺术成就不仅在于其作品本身，更在于他对中国传统陶瓷艺术的传承与创新。他将文人画风融入陶瓷艺术，提升了陶瓷作品的审美价值，为中国陶瓷艺术走向世界作出了重要贡献。他的作品被故宫博物院等机构收藏，成为中国陶瓷文化的代表。

总结

刘雨岑的瓷板画以其独特的艺术风格和创新的技法，成为中国陶瓷艺术的典范。无论是“水点粉彩”技法的开创性，还是作品的市场价值与历史意义，都使其成为中国陶瓷艺术史上不可忽视的巨匠。欣赏刘雨岑的真迹，不仅能感受到陶瓷艺术的魅力，还能领略中国传统文化的深厚底蕴。