艺术四要素是艺术学理论中用于分析艺术作品的基本构成要素，不同理论流派和学科视角下存在差异，但综合权威资料可归纳为以下两种主流说法：

一、艾布拉姆斯四要素说

美国文论家M·H·艾布拉姆斯在《镜与灯：浪漫主义理论与批评传统》中提出，艺术活动的四要素为：

1. 作品 ：即艺术品本身，是人为创造的艺术产品；

2. 艺术家 ：作为作品的生产者，通过技巧和创意将主题转化为具体形式；

3. 世界 ：指作品所反映的客观现实或主观想象的世界，包括自然、社会、历史等；

4. 欣赏者 ：即观众或读者，通过审美体验与作品产生共鸣。

艾布拉姆斯强调这四个要素构成艺术活动的流动过程，作品通过艺术家作用于世界，最终被欣赏者解读。

二、杜尚四要素扩展说

法国艺术家杜尚在现代艺术中提出扩展的艺术四要素：

1. 作品 ：依然是艺术产品；

2. 艺术家 ：但强调其非传统性，如杜尚将日常物品转化为艺术品；

3. 世界 ：包含社会文化背景，但更强调对既有规则的颠覆；

4. 欣赏者 ：在现代艺术中，欣赏者的角色被弱化，艺术品的意义更多取决于观众的解读。

杜尚的理论突破了传统艺术定义，强调艺术与生活的关联性。

三、其他要素补充说明

部分理论还会加入 媒介/介质 （如绘画材料、表演空间）或 形式 （如线条、色彩组合）等要素，但核心四要素仍以作品、艺术家、世界、欣赏者为主。

总结 ：艺术四要素是理解艺术创作与接受过程的基础框架，不同理论从不同角度进行阐释，但均承认作品、艺术家、世界、欣赏者是构成艺术体验的核心要素。