艺术生涵盖了很多专业，主要包括以下几大类：
美术类
绘画专业：包括油画、国画、版画、壁画等方向。油画专业学生主要学习油画的绘画技巧、色彩运用、构图等知识，培养学生的油画创作能力；国画专业则侧重于中国传统的绘画技法，如笔墨运用、意境营造等，学生需要深入学习中国绘画的历史、理论和技法。
雕塑专业：学生需要掌握雕塑造型的基本规律和表现手法，学习雕塑材料的运用，如泥塑、石雕、木雕、金属雕塑等，能够创作出具有艺术价值的雕塑作品。
美术学专业：注重美术理论知识的学习，包括美术史、美术理论、艺术批评等课程，培养学生的研究能力、鉴赏能力和艺术理论素养，为从事美术教育、艺术研究等工作打下基础。
艺术设计专业：涵盖平面设计、视觉传达设计、环境设计、室内设计、景观设计、服装设计等多个方向。例如，平面设计专业学生要学习图形设计、排版设计、色彩搭配等知识，能够设计出海报、宣传册、包装等视觉作品；环境设计专业则侧重于对建筑内部空间和外部环境的规划设计，包括室内空间的布局、装修设计，以及景观规划、园林设计等内容。
音乐类
音乐表演专业：分为声乐表演和器乐表演。声乐表演的学生要学习声乐发声技巧、歌曲演唱方法、舞台表演等课程，能够熟练演唱各种风格的歌曲；器乐表演则包括钢琴、小提琴、大提琴、吉他、古筝、二胡等众多乐器方向，学生需要掌握所学乐器的演奏技巧、音乐表现力，以及对不同音乐作品的理解和诠释能力。
音乐学专业：主要研究音乐的历史、理论、文化等方面的知识。学生需要学习音乐史、音乐理论、音乐美学、音乐批评等课程，培养对音乐的深入理解和分析能力，为从事音乐教育、音乐研究、音乐编辑等工作提供理论支持。
作曲与作曲技术理论专业：学生要学习作曲技巧、和声学、曲式学、配器法等课程，能够创作出具有个性和艺术价值的音乐作品，为影视、舞台、音乐市场等提供原创音乐。
舞蹈类
舞蹈表演专业：学生需要具备扎实的舞蹈基本功，学习各种舞蹈风格的表演技巧，如古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞等，能够通过舞蹈动作和表情传达情感和故事，具备较强的舞台表现力和感染力。
舞蹈学专业：除了舞蹈表演技巧的学习外，还注重舞蹈理论知识的研究，包括舞蹈史、舞蹈理论、舞蹈批评等课程，培养学生对舞蹈文化的理解和分析能力，为从事舞蹈教育、舞蹈研究、舞蹈编导等工作奠定基础。
舞蹈编导专业：学生要学习舞蹈编导的技巧和方法，能够根据不同的主题和创意，编排出具有艺术价值和观赏性的舞蹈作品。需要掌握舞蹈结构、音乐与舞蹈的配合、舞台调度等方面的知识，培养学生的创造力和编导能力。
戏剧与影视类
表演专业：学生要学习表演的基本技巧，如台词、形体、表演技巧、角色塑造等课程，能够通过语言、动作、表情等手段塑造出鲜活的人物形象，具备较强的舞台表演能力和镜头前表演能力，为影视、话剧、音乐剧等表演领域培养专业人才。
播音与主持艺术专业：主要培养学生的语言表达能力、声音塑造能力、形象气质和舞台表现力。学生要学习普通话语音与发声、播音创作基础、广播电视播音主持业务等课程，能够胜任广播电视节目主持、新闻播报、活动主持等工作。
广播电视编导专业：学生需要学习影视编导的理论知识和实践技能，包括影视剧本创作、影视拍摄技巧、影视剪辑、影视后期制作等课程，能够策划、编导和制作各类影视作品，为影视行业培养编导人才。
戏剧影视文学专业：侧重于戏剧影视文学创作和研究，学生要学习戏剧影视文学理论、剧本创作、文学批评等课程，能够创作出优秀的戏剧影视文学作品，为影视行业提供剧本创作支持。
影视摄影与制作专业：学生要学习影视摄影的技巧和方法，包括摄影构图、光影运用、镜头语言等知识，掌握影视拍摄设备的操作和影视后期制作技术，能够拍摄和制作高质量的影视作品。
其他艺术类
书法学专业：学生要学习书法的基本笔法、结构、章法等知识，掌握各种书体的书写技巧，如楷书、行书、草书、篆书、隶书等，能够进行书法创作和书法理论研究，培养学生的书法艺术修养和审美能力。
摄影专业：学生需要学习摄影的基本原理和技术，包括相机操作、摄影构图、曝光控制、光线运用等知识，掌握不同类型的摄影技巧，如风光摄影、人像摄影、纪实摄影、商业摄影等，能够拍摄出具有艺术价值和商业价值的摄影作品。
数字媒体艺术专业：随着数字技术的发展而兴起的专业，学生要学习计算机图形图像处理、动画制作、数字影视制作、虚拟现实等技术，掌握数字媒体艺术的创作方法和设计思维，能够创作出数字媒体艺术作品，为数字娱乐、数字影视、数字广告等行业培养专业人才。
艺术类专业种类丰富多样，不同专业在课程设置、培养目标和就业方向上都有所差异，学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的艺术专业方向。