计算机动画制作的难度取决于技术基础、软件熟练度和项目复杂度，‌核心难点在于建模、绑定、动画原理和渲染‌。掌握基础工具后，通过系统学习可逐步提升，但高质量作品仍需长期经验积累。

1. ‌建模阶段考验空间想象力‌
   多边形建模与NURBS建模需要精准把握物体结构，角色建模更涉及解剖学知识。低模拓扑结构优化、高模细节雕刻等步骤对新手门槛较高，但Blender等免费软件降低了入门成本。

2. ‌骨骼绑定决定动画流畅度‌
   角色绑定需搭建符合运动规律的骨骼系统，权重绘制不当会导致皮肤扭曲。面部表情绑定涉及混合变形技术，影视级项目往往需要开发自定义插件。

3. ‌关键帧动画依赖运动规律‌
   行走循环、物理碰撞等基础动作需掌握12项动画法则，动作捕捉数据后期修复同样耗时。工业光魔等顶级工作室通常采用逐帧手K与动捕结合的流程。

4. ‌渲染环节消耗硬件资源‌
   光线追踪渲染单帧可能耗时数小时，Cycles等引擎的参数调节涉及材质物理属性模拟。实时渲染器虽提升效率，但写实效果仍需离线渲染补充。

动画制作如同数字雕塑，‌30%靠软件操作，70%依赖艺术修养‌。建议从15秒短片开始练习，逐步掌握建模-绑定-动画-渲染全流程。保持每日速写习惯能显著提升角色动态表现力。