以下是舞台灯光的基础知识，综合多个权威来源整理而成：
一、常用光位与功能
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面光
从观众顶部正面投射，用于演员面部照明，常用钨光源（1kW-2kW）或金属卤化物光源，可配合追光灯实现层次感。
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侧光（柱光）
从舞台两侧斜投，增强立体感和轮廓感，常用于人物或风景的立体塑造。
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背光
反射光设计，光质硬、射程远，用于勾勒人物轮廓或营造特殊氛围，如戏剧冲突场景。
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顶光
从舞台顶部垂直照射，用于基础照明或特定道具定点照明。
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桥光
天桥式投射，辅助柱光增强三维效果，常用于舞台边缘或特殊结构照明。
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脚光
从舞台前沿延伸，消除阴影，补充主光不足区域。
二、灯光类型与特性
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聚光灯
高方向性，光束集中，常用于面光、侧光，需配反射镜或透镜。
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软光
柔和对称，易连接多盏灯，适合柱光、有源光等近间距光。
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硬光（外光灯）
光束锐利，用于突出细节或特殊效果，如戏剧表情。
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散光
光线漫射，覆盖大范围，常用于天空或大面积场景。
三、光源与控制系统
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光源类型
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白炽灯（低效、显色差）
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荧光灯（节能、寿命长）
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金属卤化物灯（高亮度、显色好）
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LED灯（现代、可调色）。
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调光设备
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模拟调光器（0-10V，简单但曲线差）
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数字调光器（DMX-512信号，精准且功能丰富）。
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换色器
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机械换色器（20世纪80-90年代主流，近淘汰）
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电脑换色器（DMX控制，多模式、高精度）。
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四、基础物理原理
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可见光
波长380-760nm，人眼可感知，其他光为紫外线/红外线。
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色彩理论
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相似色（紫-红、绿-黄）：促进和谐效果
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互补色（红-绿、蓝-橙）：增强对比强度。
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光线漫射与吸收
漫射光覆盖大区域，吸收光影响物体显色性。
五、系统组成与设计
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核心组成
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灯具（主灯/辅灯/特殊灯）
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控制系统（调光台/电脑控制）
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效果设计（色彩/运动/光影）。
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设计原则
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功能性优先：根据场景需求配置
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节能环保：选择高效光源与控制方式
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可扩展性：便于后期调整与升级。
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以上内容涵盖舞台灯光的基础理论、实用技巧及系统配置要点，建议结合实际场景进行实践与优化。