​​静物画是西方绘画中的重要题材，涌现出众多大师及其经典作品，风格多元且富有情感与内涵。​​

​​文艺复兴时期​​，静物画初露锋芒，开始展现日常物体的价值。例如荷兰画家威廉·范·阿尔斯特的《带有玻璃酒杯与泰扎浅盘的静物》，以细腻笔触描绘静物之美；法国画家让·巴蒂斯特·西蒙·夏尔丹的《鳐鱼》等作品，以质朴的画面和细腻光影传达生活气息，该时期作品注重运用宗教、哲学观念赋予静物象征意义。

​​巴洛克时期​​，静物画在细节描绘和光影效果上更进一步。威廉·克拉斯·赫达的《有馅饼的早餐》等，以丰富色彩和生动细节吸引观众目光。保罗·塞尚的苹果静物系列，则以独特视角和色彩运用，打破传统静物画模式，其作品强调物体结构与色彩关系，对后世现代艺术发展产生深远影响。

​​现代时期​​，静物画风格愈发多样。文森特·梵高的《向日葵》系列，以浓烈色彩和奔放笔触传达生命激情；乔治·莫兰迪构图简洁、色彩柔和，如他的静物画作，营造出宁静氛围；西班牙画家萨尔瓦多·达利在《记忆的永恒》中，把物品形状随意扭曲变形，传达奇幻情绪；法国画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的《有花卉和仙人掌果的静物》等作品，画风自由且充满生活情趣。

静物画在不同历史时期展现出独特魅力，从强调象征意义到追求光影色彩，再到多元风格的融合创新，代表作品是各个时代艺术风格的生动写照，反映出不同时期艺术家对生活、艺术独特的思考与追求。若想深入领略静物画之美，这些代表作品值得一看。