中国美术史必背重点可归纳为以下五个核心内容，涵盖不同时期的重要艺术成就与理论：

一、原始美术（新石器时代）

• 仰韶文化 ：彩陶代表半坡、庙底沟类型，纹饰以几何、动植物为主，体现审美追求。

• 龙山文化 ：陶器造型多样，装饰简化，部分器皿放弃实用功能。

• 原始绘画 ：包括地画、壁画（如秦安仰韶晚期地画）、岩画（如内蒙古阴山岩画），以图案为主。

• 原始雕塑 ：实用性与象征性结合，南方良渚文化以神人像为主，北方红山文化多动物圆雕。

二、青铜时代（夏商周）

• 青铜器 ：按用途分食器、酒器等，纹饰以饕餮纹、云雷纹为主，商代青铜雕塑成就显著。

• 先秦雕塑 ：涵盖青铜、玉石、陶塑，商代青铜器融合动物与器物造型，陶塑因玉石器兴盛而减少。

三、文人画理论（宋代）

• 苏轼 ：提出“诗画一律”“强调神似”，主张书画结合，贬低画院工笔。

• 赵孟頫 ：提倡“古意”，主张以书入画，影响元代文人画发展。

• 黄公望、吴镇等元四家 ：强调个性表现与娱乐性，形成“水墨画派”。

四、明清美术

• 吴门画派 ：明代中期苏州画家群体，风格清雅，注重意境表达。

• 清代四家 ：王时敏、王鉴等，继承传统并创新，代表宫廷画风。

• 太平天国壁画 ：19世纪中叶作品，以宣传教化功能为主，体现民间艺术特色。

五、重要理论

• “六要六长” ：刘道醇提出的绘画理论，涵盖气韵、骨法等核心要素。

• “三远法” ：郭熙提出的高远、深远、平远构图法，奠定中国山水画理论基础。

以上内容需结合具体考试要求进行记忆，重点关注不同时期艺术流派的核心特征与代表人物。