​​宫廷画派代表人物以精湛技艺和独特风格服务于皇室，其作品兼具艺术价值与历史意义，尤以明代院体画家（如林良、吕纪）和清代宫廷画师（如郎世宁、冷枚）最为杰出，他们融合中西技法，奠定了宫廷绘画的典范。​​

明代宫廷绘画继承两宋院体传统，以工笔重彩为主，形象精确、色彩艳丽。宣德至正德年间，谢环、商喜等画家师法南宋“院体”，而林良、吕纪的花鸟画以豪放挺拔著称，吴伟、王谔的山水人物则兼具严谨与轻灵。边景昭直接效法宋代院画，工笔重彩技法尤为突出。

清代宫廷绘画在康熙、乾隆时期达到高峰，风格多元且融入西洋技法。意大利传教士郎世宁以写实手法创作《百骏图》，成为中西合璧的代表；禹之鼎的白描人物肖像被誉为“一时名人小像皆出其手”；焦秉贞开创“西学派”，将焦点透视法融入传统工笔。冷枚、唐岱等画家则延续院体风格，作品如《梧桐双兔图》兼具装饰性与皇家气派。

​​提示：​​ 宫廷画派的作品如今多藏于故宫等博物馆，可通过专题展览或数字资源深入鉴赏其艺术精髓。