​​国画《开国大典》的作者是著名油画家董希文​​，这幅作品以恢弘的构图、鲜明的民族风格和史诗般的历史场景，成为新中国美术史上的经典之作。董希文通过大胆的艺术处理，将开国大典的庄严时刻与人民群众的欢庆氛围融为一体，展现了中华民族站起来的伟大瞬间。

1. ​​创作背景与使命​​
   1952年，中国革命博物馆委托中央美术学院创作《开国大典》，37岁的董希文受命承担这一重任。他亲历过开国大典，怀着对新中国深厚的感情，在西总布胡同的简陋画室中，仅用三个月便完成这幅巨作。

2. ​​艺术突破与民族特色​​
   董希文打破西方油画透视规则，抽掉天安门城楼的一根红柱，拓宽画面空间，增强广场的宏伟感。梁思成评价这一处理“在建筑学上是错误，在艺术上是成功”。色彩上融合敦煌壁画与工笔重彩技法，红柱、灯笼、地毯与蓝天形成强烈对比，凸显节日氛围。

3. ​​历史意义与赞誉​​
   ***称赞作品“是大国，是中国”，徐悲鸿为其打满分。画作不仅记录历史，更以民族化的艺术语言传递了新中国的气象，成为“共和国成立的艺术见证”。

4. ​​后续影响与传承​​
   《开国大典》多次被临摹修改，真迹现藏于中国国家博物馆。2019年新中国成立70周年时再度展出，引发观众对历史与艺术的共鸣。

董希文的《开国大典》超越了单纯的历史记录，以艺术的力量凝聚民族精神，至今仍激励着人们对国家与文化的自豪感。