关于“世界三大表演体系”的界定，学术界存在不同说法，但综合权威资料可归纳为以下三种主流观点：

一、核心三大体系

1. 斯坦尼斯拉夫斯基体系

   以苏联导演斯坦尼斯拉夫斯基为核心，强调演员应"真实存在于舞台"，通过"真听、真看、真想、真感受"实现与角色的融合，追求自然、真实的情感表达。

2. 布莱希特体系

   德国剧作家布莱希特创立，主张"间离效果"和"陌生化"，通过舞台流动空间、非场景化设计，打破演员与角色的界限，强调戏剧的哲理性和社会批判。

3. 梅兰芳体系

   中国京剧代表，融合中国传统戏曲美学，通过虚拟化舞台、程式化动作创造意境空间，强调"以形写神"的艺术表达。

二、其他补充说明

• 形成背景 ：

  该说法起源于20世纪中叶中国戏剧家黄佐临的比较研究，后经西方戏剧界认可并传播。

• 争议与局限性 ：

  1. 该分类主要基于西方戏剧理论，忽视了其他文化体系的贡献。

  2. "三大体系"说法在西方并无官方认定，戏剧流派远不止三种。

• 三大体系的意义 ：

  通过对比不同体系，可更清晰地理解戏剧表演在情感表达、时空处理、社会功能等方面的差异，促进跨文化戏剧创作。

三、总结

若以戏剧表演理论为核心， 斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特体系、梅兰芳体系 是学术界广泛认可的世界三大表演体系。但需注意，这一分类存在文化局限性，实际戏剧发展呈现多元共生的特征。